家居装饰英文装饰小图案简笔画？花边装饰绘画

　　正因云云相知相惜，大千为兄长张群贺岁、拜年、相告现状之诗、书家居粉饰英文、画作不知凡几家居粉饰英文

　　正因云云相知相惜，大千为兄长张群贺岁、拜年、相告现状之诗、书家居粉饰英文、画作不知凡几家居粉饰英文。据张大千在印度大吉岭时期所言：“平常是不卖画，也没有订下润例，伴侣喜好，我就送。”无法画债太多、开支亦大，不得已于巴西时明订润例。虽然云云，大千最好的作品仍常常不是为款项而作。陆丹林《张善子、大千昆仲》一文说：“若没有人缘，虽送巨金，张大千亦不愿下笔。就是有人代为引见、拜托，也经常搁着一年半载，也不愿挥毫。 但如果他的密友，则随时能够请他作画，而送给伴侣的，又是佳构的占多数。”该文中又录大千自述：“最好的是友谊，特别是熟悉得我字画的朋友。款项有甚么贵重？假如款项是贵重的，我如今也能够拥着几十万作财主了。” 戚宜君《张大千别传》也说：“若基于乡谊，或因为旧情，或系其他各种可以激起他爱好的缘故原由，不成是有求必应，以至不吝破费大批肉体和工夫，超水准的完成很多杰构持以赠人。像是他为张岳智囊长教师八十诞辰所经心绘制的《长江万里图》就是一个明显的例子。”众所皆知，大千在1967 年画《四全国屏》、1968 年画《长江万里图》等巨作，皆是赠予张群的寿礼。总而言之，大千是用他本人的专业、或是他能把握的各类相干资本，来协助张群成立字画珍藏奇迹。

　　据傅申研讨，大千在1933 年12 月便曾为好友谢玉岑画过《散花女》。该作现由美国王季迁珍藏，多是同类题材中最早的一幅。其时他大要是在梅兰芳京剧剧照中获得灵感，又参照传武宗元白描的《朝元仙仗图》的启示，尔后便有很多幅同类的创作。

　　大千画《红拂女》，就是遭到了小说启示，要透过视觉伎俩来表示贰心中幻想的女子形象。在《红拂女》的粉本上，他题了“惊才绝艳”四个大字，又旁注：“此四字惟红拂足以当之”。可见，大千认定红拂有惊世骇俗的才气，并世无双的仙颜。又由于红拂攻讦没有大志、如同死人的杨素“老朽无能，不敷畏也”，因而大千也作诗歌颂她是“千载峥嵘女丈夫”。以是，我们该当也要从人物外型、神色姿势、画面构图、颜色摆设等方面，看到大千怎样表示这个才貌双全、英勇豪放的才子。

　　以张大千的自傲精鉴、不凡阅历，所识前朝遗老、字画名士、官场巨子不可胜数。然论及服气之深、友情之厚，当以张群为首。据大千的秘书冯幼衡所记，大千喜好随便而行，唯张群的丁宁弗敢不从。二人因字画结识后，相互常散迹四方，却仍豪情弥笃。此中，不管大千“西出玉门”亦或“投荒南美”，张群对他的体贴与赞助不曾中止。除笔墨缘份外，张群也是张大千的拯救仇人。据大千回想，在1949 年求助紧急之秋，“由成都逃出来，那又端赖张岳智囊长教师的赐顾帮衬，不然真不胜假想” 又诚如大千说“岳智囊长教师多年以来都是最赐顾帮衬我的”；因而，大千很定心肠将他糊口中最主要的事都拜托张群。如1967 年5 月22 日大千回函张群，提起秋冬拟在台湾举办画展时称：“仰托鼎力，始能成事。”以至，在大千死后，张群还以95 岁高龄亲身为老友治丧。张群暗示“这是我早就对大千商定的信誉”，并付出了丧礼用度、处置遗产。正因为张群冰壶秋月的肚量，大千说：“岳智囊长教师平生从政，我对他政治上的成绩倒不是最服气，但他的为人真了不得！”

　　能够说没有任何一件其他的士女画作品，能在颜色、线条、工序方面表示出《红拂女》那样的条理与古雅的结果。

　　1927 年暮春，有同亲来信请大千画一石涛气势派头的山川扇面。这人不只是位石涛迷，也雅好扬州八怪。再来信时，指定要金冬心气势派头的花草画扇。这即是张大千与往后他口中永久的“老长兄”、“老乡长”张群友谊的开端。

　　正因云云，《红拂女》不单有初唐秀骨丰肌、文雅自大的女性形象；红拂身上的打扮格式、斑纹颜色，也无一处不按照唐朝画作粉饰小图案简笔划，毫不闭门造车，也不随便省略。比方大氅中的凤鸟纹，正出自卑千摹仿敦煌壁画的作品。装璜的花边虽是由两位儿子描画，花朵的外型与配色仍与大千摹仿敦煌的作品分歧。大千晓得，颜色与斑纹除能让画面显得精美华美之外，更能表示和意味画中人的身份与性情。以是，他决心选用了华丽的凤纹及缠枝牡丹纹来意味红拂的高贵，又以红、绿两色表示她兼具热忱和明智的特性。这些纹样的外型与颜色层层迭迭，很简单让观众目迷五色、毁坏人物之美。大千却能使用繁简比照、以暗托亮的伎俩，到达既庞大又统1、纹样为主题效劳的团体结果。

　　“张大千的天下中，敦煌是最主要最灿烂的一章，正如敦煌在文艺汗青中占着顶峰职位，敦煌在张大千小我私家艺术性命中，也是最坚固的一环！”

　　两年后，张群调任上海，大千终究在张群的秘书冯若飞举荐下拜访了张氏。当他见到张群所藏石涛《书杜甫诗册》、《楷书品德经》、八大隐士画《东坡朝云轴》等佳构后，欲以石涛《宝掌僧人画像》和八大《山川人物册》争胜。此因石涛、八大均以山川花草著称，其人物画可算独一无二，故趾高气扬。大千原觉得张群将有倾慕之色，不意他在啧啧称奇之余，却掏出石涛所绘《竹石通景屏风十二幅》，上题“全国第一大滌子”恰是大千恩师李瑞清遗墨。现在，大千不能不为张群的目光服气。今后，大千称张群为乡长和长兄；张群同样成为到处庇护大千的好友和畏友。

　　恰是这些侠女般的性情，使红拂斑斓的形象获得加乘的感化。小说也惟有经由过程各类人物的举动与性情，才气让读者似乎置身谁人风云动乱的时期。以是，怎样胜利以视觉结果转达小说人物的抽像本性，便成为大千为红拂女造像的枢纽，也是我们该当要认真浏览的重点。

　　相对地，张群则出于为国惜材之心，毕生照护大千。他多次致大千信云：“（大千）蔚为我国之国宝，至希加意养生，益自珍卫。”以至通令大千身边亲朋“均宜节流此老之精神，为国度顾惜一代之巨匠；而大千弟亦该当勉节樽俎过从之烦，重一身之保养，即以是延艺文之命根子。”惓惓之意，尽在翰墨。张群生前承受记者黄肇珩会见时说：“我和大千友谊深沉，是喜好他的画，他的天赋。同宗更增浓了豪情，但是我更珍爱的是他的性情、他的为人。”

　　在《红拂女》粉本上，大千曾提笔“惊才绝艳”四字，又旁注：“此四字惟红拂足以当之”。认定红拂有惊世骇俗的才气，并世无双的仙颜。歌颂她是“千载峥嵘女丈夫”。

　　四十年月大千在大前方举行一众近作展，遭到时任四川省当局主席张群的多方照顾。在敦煌时期，大千曾临一幅五尺高的五代《不祥天女像》，又在1942 年的上元节（正月十五）按照此《不祥天女像》，另作一幅远寄在四川的老友张群（岳军）师长教师。在题语中请他欣赏新作，觉得对本人自信心实足，在人体和衣纹的把握长进入一个新阶段，间接唐人。大千在成都举行近作展，大获胜利，展品被定购一空。此中有一幅临榆林窟的《水月观音像》，头饰珠翠，身披缨络，露臂跣足，斜倚岩石，凝睇水月，怡然自行，衣带飘舞。构图非常漂亮。该画除缨络、珠宝、衣带、山石满是用金粉勾画线条外，其他皆是用石青、石绿、朱砂、石黄等矿物资颜料点染，更显颜色艳丽，光芒耀目。展出时，被美术界和观众公以为摹仿敦煌壁画最具神韵之一，“是其平生佳构”纷繁为之倾倒。达官权贵、古玩贩子、书画珍藏家们争出巨金购置，对峙不下。时川省教诲厅长郭有守见排遣无效，只好叨教省当局主席张群决计。最初由张群决议，新都县买下，安排在宝光寺内，并在其时遭到了至为盛大的迎像法会。

　　4.“南张北齐张大千齐白石字画艺术特展”，荣宝斋，2023 年3 月31日至4月16日。

　　他说敦煌的匠师“关于设色毫不马虎。并且上色不但一次，肯定二三次以上，这才使画的色彩，厚上加厚，美上加美。” 我们看到《红拂女》的设色确实颠末了这类法式和工法。大千又说：“他们钩勒的办法，是先在壁上起稿时描一道，到局部画好了，这初时所描线条，已被色彩所袒护看不见，必需再在色彩上描一道，也就是完成事情最初一道描。唐画首先一道描，常常有马虎的，第二道描将统统部位矫正，可是最初一道描，却都很精巧的将全神点出。且在部位等方面，与第二道描粉饰小图案简笔划，偶然难免有收支。壁画是个人的建造，在这里看出，妙手的作家，常常作决议性最初一描，有了这类钩染办法，以是才会发作这敦煌高尚的艺术。” 大千勾画《红拂女》法式也是云云。比方画面右边、大氅内面的凤鸟纹，大千在上完的颜色以后，又用朱色线勾出脚爪的表面。勾画时也不是枯燥地服从上色的成果，而是操纵有枯槁、浓淡的红线来调解、提点最初的外型。可见《红拂女》确实表示出了大千对敦煌技法的熟练。可是，这类技法究竟结果太消耗精神，每件作品都要如许画，实难以对付。颠末如许的比力，我们便可渐渐领会出《红拂女》的珍贵的地方了。

　　创作于1944 年的《红拂女》，是大千展示他已完整深入把握唐朝士女画风，又能融古出新的佳构。在敦煌摹仿从前，大千进修宋朝以下的士女画；敦煌以后的十余年间，他才到达平生创作士女画的最顶峰。从这个布景来看《红拂女》，才比力简单理解这件作品的艺术气势派头与地步。。

　　为差别的把戏上色，必须使用差别本领和工法。这些颜色也不是平涂便可，必须别离用仓库、罩染、撞染等手艺，让颜色语汇有丰硕的表示。变革和条理感越多，消耗的工夫和精神也就越大。比方大氅表里不单辨别成橘红、珠红两色，还必需先以墨色作底来映发白色，才气冷静素净。百余颗珠珞也都逐个勾画，并以多层颜色仓库、点染出光芒战争面感。粉绿长裙的斑纹样也敷衍了事，极尽精美之能事。大千先以雪白线勾出大片六边形格子纹，然后以堆金沥粉的本领，逐格用红、白、蓝、绿勾点花蕊。以是，每条雪白线、每一个花蕊都仿佛在粉绿中闪灼。尤其宝贵者，数百格斑纹如趁热打铁，既精工又不机器，活生动泼，布满活力。画中一切缠枝花、团花的花瓣和叶片都描画出条理感，连凤鸟身上的每片羽毛也都用相临色或比照色勾出平面感。凤头接纳撞染法，让绿、红两色的渐层转换。同党的黄、绿、红、蓝色，则出以明快的区隔和比照。衣衽和系带的内面，更以奇妙变革的蓝色描画暗花；乍看之下靠近肤色的衣袖，也以云白、粉橘勾出精美的斑纹。大千描画这些纹样时仿佛游刃不足、乐此不疲，就仿佛要夸耀他在敦煌学到的但烘托着配角的繁华，更让观众也走入了唐朝的灿烂。

　　这恰是大千决心为红拂女设想的身材。他经由过程正面进场和阁下对称的情势，表示红拂女沉闷、大器、武断的性情；又让倾斜的上身和蜿蜒的长裙连成细长的弧线，不单打破对称构图的机器，也衬托出女性漂亮的姿势。我们晓得，大千是个京剧的戏迷，常自京剧演出中获得启示。以是，红拂女才有相似京剧旦角在舞台上表态的身材。

　　除人物面庞、肉体、脾气之外，大千对衣饰的斑纹与颜色、画面装璜的情势也都下了很大的时间。因为敦煌经历，使他对华丽、精美的了解，促进到了唐人的条理。对士女画的创作，也获得新的贯通。他说：“近代由于中国国势较弱，特别是佳丽，多数是病态林黛玉型的佳丽。到了敦煌壁画面世，如今写佳丽的，也都留意到健美这一点了。” 有如许的前进，大千本人也很自得。以是，他自题1949 年画的《仿唐人仕女》轴说：“敦煌归后，其运笔及服饰并效唐人，非时贤所能梦见也。”

　　1953年，当大千再以一样的图式创作《惊才绝艳》， 这件李祖莱佳耦与谪仙馆的旧藏，被称为“大千天下第一佳丽”。据称孟小冬密斯于香港时期在李祖莱师长教师家中，应邀欣赏慨叹万千，并留下合影。“李祖莱夫人见告这幅画红拂女《惊才绝艳》是大千师长教师很是自得的佳构之作。” 从构想到上色，1944 年的《红拂女》明显更加精益求精。那是大千勤奋想要证实他对敦煌武艺驾轻就熟的时辰粉饰小图案简笔划。

　　2.“承古融今星汉绚烂中国嘉德艺术品拍卖二十年佳构回忆展”，中国国度博物馆，2013年11 月10 日至30日。

　　3.“南张北齐张大千齐白石字画艺术特展”，龙美术馆，2022 年9月2日至10 月16日。

　　《红拂女》的构图明快而简约，全部画面只表示一个仕女。画中没有交迭或交叉别的事物，纯真地让美感聚焦在女配角身上。这位配角用双手撑开大氅，抬开端，上身轻轻倾斜，膝盖稍稍提起，长裙曳地，翩但是来。她以靠近正面的姿势进场，然后站在画面中心，间接攫获观众的视野。一切的行动都文雅风雅，绝不内疚作态。高高束起的白色腰带，蓝、绿、红色相迭的系带，几回再三凸显她曼妙俊健的身体。她凤眼圆睁，以坚决的眼光迎向观众，脸色沉着自如，委婉又不畏缩，正如她在小说中迎向李靖和虬髯客，表示出文雅、主动的立场。

　　阐明：本幅为百姓党元老张群旧藏。张群(1889-1990)， 字岳军， 四川成都人。晚年东渡日本，1908 年参加联盟会。返国后主动到场百姓反动。公务之余，雅好珍藏，斋号“中行庐”。1920 年月前期，张群因癖好珍藏石涛、八大的字画，而与同亲同宗张大千了解订交，两人的友情不断维系毕生。赴台后的1970 年月末，暮年的张群与张学良和张大千、王新衡构造“三张一王转转会”，经常一同把酒言欢，谈书论画。中国嘉德曾于2011 春拍举行“中行庐藏画”专场，遭到海表里藏家的极大存眷。

　　大千平生中以唐朝金碧气势派头描画的《红拂女》，极能够只要一幅。可是，以其他气势派头情势创作的士女画，便常有一稿多本的征象。比方他在1930 年月就已画过量幅《天女散花》；按文献所见，最少就有5-6 幅。因而可知，在大千士女画中，《红拂女》有其他作品没法相比的有数性和贵重性，因而也就简单显出主要的代价。关于这一点，我们只需将《红拂女》与大千其他的士女画作比力，也就了如指掌了。

　　比方，红拂第一次见到李靖，便投以专注、深入的察看，并即刻感遭到他的不伟大。她不单准确认出李靖是位豪杰，又深夜出走家居粉饰英文、直陈恋慕。过程当中，她与李靖对答如流粉饰小图案简笔划，开门见山地指出已往的糊口不值得迷恋，又广告本人要跟从豪杰的决计。云云，读者见地到了红拂杰出的聪慧与目光，和她主动武断、豪迈坦白的性情。

　　千百年来，《虬髯客传》让红拂女的形象不得人心，金庸更歌颂这篇小说是“我国武侠小说的开山祖师”。自中唐到民国，经由过程《女丈夫》、《红拂记》、《风云会》等诸多脍炙生齿的小说、戏曲，历代文人骚人，将本人丰硕的设想，倾泻到红拂女这一兼具美艳与豪迈勇敢性情的传奇侠女形象中。大千二十年前凭吊湖南醴陵红拂墓时有感而发，把红拂故事的次要人物、枢纽情节稀释成第1、二首诗。因为诗的形貌和《虬髯客传》的情节完整不异，可见《虬髯客传》这篇小说是他创作《红拂女》的次要根据。

　　1944 年，夏历正月月朔，由四川美协主理的“张大千摹仿敦煌壁画展览”，在成都豫康银行大楼正式盛大落幕。展出《都督夫人太原王氏像》、《于阗国至孝天子天皇皇后曹氏像》、《回鹘国对天公主夫人像》、《初唐观世音菩萨及扶养像》、《盛唐近事女像》、《五代西平王曹元忠佳耦像》、《托西大王曹议金佳耦像》等一众典范的人物画像。信赖红拂的面庞与神彩，也是间接担当于此。不单胜利地以视觉伎俩塑造出红拂之美，也深入再现了属于这个小说人物的初唐气味。大千连续收拾整顿作品，而且在成都、重庆等地举行摹仿敦煌壁画展览。观光人数非常积极，让这些失传千百年的绘画传统，成为其时最新的审美工具。大千的仿敦煌作品，也一跃为珍藏、观赏最热烈的工具。

　　本幅为百姓党元老张群旧藏。公务之余，张群以“中行庐”为斋名，置身于中国现代字画的观赏和珍藏。在艺事方面，他又和张大千最相符合，并以此维系了毕生友情。因而，大千暮年常以张群所赠的一件石涛画册为例，阐明他以为张群能信赖伴侣的判定，以是手里珍藏的伪作很少。所谓的“伴侣”，固然就是大千本人。

　　至1952 年的《忆远图》，大千仕女又成为工写相济。其时的大千远在南美阿根廷计划新房“昵燕楼”，又在其都城布宜诺斯艾利斯开画展，心力怠倦，也就出格简单驰念夫人徐雯波。画面超脱秀净的氛围。为了让观者有更丰满的视觉印象，大千又以写意重彩伎俩，画上敦煌气势派头的白色腰带、水色衣衽、水色系带。可是，《忆远图》中的结果和《红拂女》的丰硕冷静、妍整精丽仍不成等量齐观。

　　敦煌之前，大千仍比力多地揉合宋、元、明、清人士女画的伎俩来运营人物的形象，以是还没法付与画面古雅雄壮的气味。如1935 年的《天女散花》，曾在2010 年拍得群众币7448 万元，是大千晚年宏构。大千描画的笔法仍保存晚期进修明、清士女画的气势派头特性。他在运笔时着意夸大快与慢的变革，线条粗细、迁移转变、抑扬的陈迹也十分较着。因而，衣折和飘带经常闪现出集约、方硬、锋利的翻转型式，减弱了画面庄重的氛围。颜色虽有比照结果，但由于次要色彩的彩度不高、性情也就不敷沉闷明快。这类配色固然委婉，却没有敦煌壁画丰满华丽的视觉结果。大千晚年这类兼工带写、似清丽还放逸的面貌都是他取径于明朝唐寅、仇英、杜堇、郭诩等画家的成果，也是大千三十年月绘画的次要特征。

　　7. 《承古融今星汉绚烂中国嘉德艺术品拍卖二十年佳构回忆展》，第290-291页，中国艺术出书社，2013年版。

　　大千曾三抵榆林窟，初次在1941 年五六月间赴敦煌途中，颠末安西，往城南百余里的榆林窟，作为期五天的观赏。大千到达敦煌后，到处寻访考查，得到归纳综合性的熟悉根底，然后再持续西行，探视敦煌西方的千佛洞。十一月又再度特地前去榆林窟。约莫停止了二十天。第三次在1943 年5 月，也是最初一次，他分开敦煌返安西途中，停止一个半月，至六月中旬分开，日以继夜摹仿。

　　大千更在《红拂女》中使用了唐朝圆润劲健的铁线描，然后针对差别的物象，变革线条的粗细和颜色，以便转达差别的质感。画中一切的表面线都颠末最少二次的勾画，比方人物肌肤是先勾墨线再迭红线，衣带、大氅的斑纹则先勾墨线再勾泥金等等。这类精美的线描法其实不夸大快速旷达的本领，却让各类物象愈加平面与凸出，也让画面更有古雅的氛围。画中人物也因而脱去小家碧玉的容貌，显现出各人闺秀的肃静严厉俊美。能够说，大千为了《红拂女》倾尽所学，其实不为过。

　　在绘画质料的挑选上，大千也无不锦上添花。青海之行，他采办了多量画笔、画纸、胶粉粉饰小图案简笔划，和珍贵的石青、石绿和硃砂等矿物颜料。颠末近八十年以后，石青、石绿及硃砂等，仍旧艳丽如新。

　　可是，小说只写了红拂的性情，却没有详细形貌她的表面。小说作者只讲了红拂女“有殊色”、“乃十八九佳美人”，又借着李靖来歌颂她“真天人也”；但是，整篇小说对红拂最可视化的形貌，也就只要一句“发长委地”罢了。整篇小说不以笔墨细述佳丽的表面，却让观众获得最美满的设想，这是小说家最大的成绩，却也是画家最大的艰难。因而，大千必须对小说的内容有深入的了解，才气精确阐扬画家的设想。我们也必须对小说家的伎俩有必然熟悉，才气浏览画中意象。

　　可是，这件作品毫不只是模拟京剧脚色、身材的人物画，而是大千融入敦煌经历以后提出的创作。我们晓得京剧《红拂传》别名《风尘三侠》，由罗瘿公编剧，首演于1923 年3 月，是京剧巨匠程砚秋晚期成名作之一。可是，程砚秋饰红拂女的舞台扮相和大千画中所见判然不同。由于从画中人物的面庞、神彩、衣饰、斑纹、设色，我们能够明白看到敦煌气势派头的菩萨像、扶养人像对大千《红拂女》深入的影响。

　　实在，小说里的红拂能以一介女子在浩瀚豪杰中争得锋头粉饰小图案简笔划，除表面斑斓以外，更应归功于她幅射出的侠女气质。

　　因为小说以隋末唐初为布景，大千也就取法同时期的敦煌壁画来表示红拂。她的脸型像一颗鹅卵，表面紧饬而圆润。肤色粉嫩匀净、眉毛细长蜿蜒。再加上樱桃般的小嘴，恰是《长恨歌》中“芙蓉如面柳如眉”之美。她长腿细腰、圆颈平肩；有俊健的体态，无痴肥的身形，也完整符合小说写她十8、九岁的芳华容貌。大千在画中表示她静穆自大的肉体、温婉可儿的神态，更紧紧捉住了观众的视野。这些以形逼真的伎俩，是大千透过《橅莫高窟唐人观世音菩萨像》这类作品进修的成果。

　　画幅中承载密意的地方，还体如今右下角一方“迟秋簃”。是为“一生第一良知”李秋君所治。李氏家属王谢望族与张大千两代情谊，“大风堂”与“欧湘馆”有着千丝万缕的干系，在大千每次在艺术门路中的拾级而上，都起到非常枢纽的感化。在四川期间，张大千到处游历对李秋君仍旧挂念不已，他把本人作画的书房定名为“迟秋簃”，惦念住千里以外的三妹。他游历西康，李秋君为题《西康游屐》。厥后大千赴沪举行画展家居粉饰英文，也是住在卡德路李秋君家，至画展申明大震，故人故交新朋，常至李宅强烈热闹相贺。“红拂女”的写照或也是对李秋君侠肝义胆的变幻和称道。

　　11. 《南张北齐张大千齐白石字画艺术特展作品集》，第16-17页，荣宝斋出书社，2022年版。

　　再者，当虬髯客呈现，发怒的李靖使本人和红拂堕入了危急。可是，红拂未曾躲避。她沉着地迎向虬髯客，在喋喋不休之间造出一条活路。不单消解了长远的艰难，又将最大的仇敌改变成最大的资本。由于有这一段虬髯客觊觎红拂的情节家居粉饰英文，让读者愈加信赖她美若天仙。经由过程此次艰难的磨练，再次深化了红拂沉着与机警、英勇与豪放的本性。

　　熟习大千的人都晓得，他平生的画风大致可分三个期间：第一期遍学五代以下诸位名家，表示清爽飘逸的文人画风。第二期上追唐朝气势派头，是大千艺术门路上最主要的迁移转变。第三期则创始泼墨泼彩画风，到达苍浑渊穆的地步。但是，尽人皆知，没有第二期敦煌之行，就没有往后的张大千。从四十年月远赴敦煌开端，潜修敦煌近三年的工夫，使他深受唐朝壁画启示，才构成精丽雄奇的面貌。

　　尽人皆知，大千在赴敦之前并未见到真实的唐朝名作，只能见到《朝元仙仗图》、《八十七仙人卷》这类宋朝白描绘。即使他在此中极力揣摹所谓的吴道子气势派头，成果仍与真实的唐人笔法有很大的差别。线描虽轻巧有逸气，可是衣裙下的身躯，出格是肩部以下，仍旧因循清末以来柔若无骨的审美，多流露宋、元以下纤细袅弱的风气。惟有敦煌学成后，才气带入唐风。这恰是1944 年的《红拂女》最为凸起的地方，可谓是到达了古艳的极致。

　　究竟上，大千在1945 年前后所作的多幅仕女图中，都测验考试要使用他画《红拂女》的技法，也就是敦煌的技法。可是，他没有片面完全对这些画的每一个细节、每一个角落利用这些技法，而是挑选画中的某些重点、部分停止阐扬，点到即止。如1944 年的《并蒂图》、《仿唐寅仕女》、 1946 年的《贵妃扶醉图》、 1947 年的《薛涛制笺图》、 1951 年的《波罗奈城女乐》、 1954 年的《纨扇仕女图》等等。这些画中的仕女多有唐人丰润的体貌，打扮上的粉饰纹样与颜色的搭配也多以写意重彩为之，多有敦煌气势派头。《红拂女》无疑是这些作品顶用功最多的一件。能够说没有任何一件其他的士女画作品，能在颜色、线条、工序方面表示出《红拂女》那样的条理与古雅的结果。即使是以装璜而言，也没有一件被衬以精制描画的花边。这都是因为糊口情况、心情、身材情况的改动影响了大千的创作，使他不成以，大概不情愿再以《红拂女》那样的条理的血汗和精神来创作写意仕女。以是，傅申也以为大千的写意士女画1950 年月中期便宣布完毕。从这个征象来看，我们就更能体认到《红拂女》的有数和主要性了。

　　张大千赠张群夫人马育英《佛头青》 1944年作 中国嘉德 2011 春拍 第1193 号拍品 成交价 2530 万